Юрий
Анненков

Революция за дверью

13 Февраля - 24 Мая
Купить билет
Модильяни

Юрий Анненков

Иллюстратор поэмы «Двенадцать» Александра Блока.

Автор хрестоматийных портретов Максима Горького и Анны Ахматовой.

Один из самых дорогих русских художников.

Анненков — живописец, художник театра и неутомимый экспериментатор.

Его творчество отразило бурный и сложный период русской истории первой половины XX века.

Экспозиция покажет наиболее значимые направления творчества Юрия Анненкова в России и и после его отъезда во Францию в 1924 году.

Работы из крупнейших российских музеев и Центра Помпиду в Париже.

Юрий Анненков

Портрет М. Э. Зарнекау (урожденной Пистолькорс)

1924. Бумага, акварель. 67×51.

Государственное музейное объединение «Художественная культура Русского Севера», Архангельск

Анненков был влюблен в актрису и светскую львицу Марианну Эриковну Зарнекау и изобразил ее на фоне Эйфелевой башни. Этот мотив часто встречается в работах художника и предвосхищает его отъезд в столицу Франции. Анненков уехал в Париж в том же году, когда окончил этот портрет. Марианна Зарнекау также покинула Советскую Россию, играла на сценах Рима и Лондона, а в 1936-м переехала в Нью-Йорк, где успешно продолжила карьеру на Бродвее.

Портрет М. Э. Зарнекау

Портрет А. М. Горького

1920. Бумага, чернила, тушь, акварель.

42,5×34,5.Музей А. М. Горького Института мировой литературы Российской академии наук

С Максимом Горьким Анненков был знаком с юности. Портрет «буревестника революции» Анненков делал в голодном и холодном Петрограде: писатель одет в теплый свитер и пиджак. Кабинет Горького был заставлен изваяниями Будды и китайской цветной скульптурой — писатель был страстным коллекционером, а диковины и раритеты в послереволюционные годы можно было купить за бесценок.

Портрет А. М. Горького.

Июнь. Лес

1918. Холст, масло. 107,5×71,5.

Государственная Третьяковская галерея

Художник раскладывает лесной пейзаж на геометрические фигуры, ствол одного из деревьев и мужской силуэт по- футуристически удваиваются, на переднем плане вполне реалистически изображены земляника с одуванчиками, на ветке сидит белка, а на дорожке — воробей. В 1922 году это кубофутуристическое полотно было показано в Берлине. В 1927-м оно вошло в собрание Третьяковской галереи, став единственным живописным произведением Анненкова, вошедшим в ее собрание при жизни художника.

Июнь. Лес

Портрет А. А. Ахматовой

1921. Бумага, печать. 32,2×22,8.

Государственный музей истории российской литературы имени В. И. Даля

Анненков писал портрет поэтессы Анны Ахматовой в 1921 году в Петрограде по заказу издательства «Петрополис». Ахматову писали и фотографировали ведущие художники эпохи, но именно анненковский портрет стал каноническим, фигурировал на обложках поэтических сборников и был воспроизведен на одном из московских домов уличными художниками.

Портрет А. А. Ахматовой.

Вид на Пантеон из Люксембургского сада

1925. Холст, масло. 72,5×54.

Центр Помпиду / AM 4049 P. Photo © Centre Pompidou, MNAM—CCI, Dist. RMNGrand Palais / image Centre Pompidou, MNAM—CCI

Вид на «Пантеон из Люксембургского сада» — одно из лучших полотен художника французского периода, продлившегося 50 лет. Еще в России учитель Анненкова Ян Ционглинский очень рекомендовал художнику продолжить образование в Париже. В начале 1910-х в столице Франции Анненков посещал мастерские Мориса Дени и Феликса Валлотона, общался с Шагалом, Цадкиным и Модильяни. После эмиграции Анненков пишет городские пейзажи, портреты, натюрморты, увлекается абстракцией и ассамбляжем.

Вид на Пантеон из Люксембургского сада

Эскиз декорации к спектаклю «Газ» по пьесе Г. Кайзера, режиссер К. П. Хохлов

Большой драматический театр, Петроград, 1922. Бумага, графитный карандаш, акварель, тушь. 32,5×39,2.

Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства

Анненков одним из первых театральных художников в России выводит на сцену кинетические, движущиеся декорации. Конструкция из лестниц, маховиков, кранов, колес, приводных ремней, площадок-вышек, натянутых проводов и геометрических плоскостей использовались в спектакле «Газ». Костюмы к спектаклю предвосхищали современный дизайн робототехники.

Эскиз декорации к спектаклю «Газ» по пьесе Г. Кайзера, режиссер К. П. Хохлов

Портрет М. Э. Зарнекау (урожденной Пистолькорс)

1924. Бумага, акварель. 67×51.

Государственное музейное объединение «Художественная культура Русского Севера», Архангельск

Анненков был влюблен в актрису и светскую львицу Марианну Эриковну Зарнекау и изобразил ее на фоне Эйфелевой башни. Этот мотив часто встречается в работах художника и предвосхищает его отъезд в столицу Франции. Анненков уехал в Париж в том же году, когда окончил этот портрет. Марианна Зарнекау также покинула Советскую Россию, играла на сценах Рима и Лондона, а в 1936-м переехала в Нью-Йорк, где успешно продолжила карьеру на Бродвее.

Портрет М. Э. Зарнекау

Портрет А. М. Горького

1920. Бумага, чернила, тушь, акварель.

42,5×34,5.Музей А. М. Горького Института мировой литературы Российской академии наук

С Максимом Горьким Анненков был знаком с юности. Портрет «буревестника революции» Анненков делал в голодном и холодном Петрограде: писатель одет в теплый свитер и пиджак. Кабинет Горького был заставлен изваяниями Будды и китайской цветной скульптурой — писатель был страстным коллекционером, а диковины и раритеты в послереволюционные годы можно было купить за бесценок.

Портрет А. М. Горького.

Июнь. Лес

1918. Холст, масло. 107,5×71,5.

Государственная Третьяковская галерея

Художник раскладывает лесной пейзаж на геометрические фигуры, ствол одного из деревьев и мужской силуэт по- футуристически удваиваются, на переднем плане вполне реалистически изображены земляника с одуванчиками, на ветке сидит белка, а на дорожке — воробей. В 1922 году это кубофутуристическое полотно было показано в Берлине. В 1927-м оно вошло в собрание Третьяковской галереи, став единственным живописным произведением Анненкова, вошедшим в ее собрание при жизни художника.

Июнь. Лес

Портрет А. А. Ахматовой

1921. Бумага, печать. 32,2×22,8.

Государственный музей истории российской литературы имени В. И. Даля

Анненков писал портрет поэтессы Анны Ахматовой в 1921 году в Петрограде по заказу издательства «Петрополис». Ахматову писали и фотографировали ведущие художники эпохи, но именно анненковский портрет стал каноническим, фигурировал на обложках поэтических сборников и был воспроизведен на одном из московских домов уличными художниками.

Портрет А. А. Ахматовой.

Вид на Пантеон из Люксембургского сада

1925. Холст, масло. 72,5×54.

Центр Помпиду / AM 4049 P. Photo © Centre Pompidou, MNAM—CCI, Dist. RMNGrand Palais / image Centre Pompidou, MNAM—CCI

Вид на «Пантеон из Люксембургского сада» — одно из лучших полотен художника французского периода, продлившегося 50 лет. Еще в России учитель Анненкова Ян Ционглинский очень рекомендовал художнику продолжить образование в Париже. В начале 1910-х в столице Франции Анненков посещал мастерские Мориса Дени и Феликса Валлотона, общался с Шагалом, Цадкиным и Модильяни. После эмиграции Анненков пишет городские пейзажи, портреты, натюрморты, увлекается абстракцией и ассамбляжем.

Вид на Пантеон из Люксембургского сада

Эскиз декорации к спектаклю «Газ» по пьесе Г. Кайзера, режиссер К. П. Хохлов

Большой драматический театр, Петроград, 1922. Бумага, графитный карандаш, акварель, тушь. 32,5×39,2.

Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства

Анненков одним из первых театральных художников в России выводит на сцену кинетические, движущиеся декорации. Конструкция из лестниц, маховиков, кранов, колес, приводных ремней, площадок-вышек, натянутых проводов и геометрических плоскостей использовались в спектакле «Газ». Костюмы к спектаклю предвосхищали современный дизайн робототехники.

Эскиз декорации к спектаклю «Газ» по пьесе Г. Кайзера, режиссер К. П. Хохлов

Музей

Музей русского импрессионизма — современное культурное пространство в центре Москвы. Футуристическое здание-цилиндр когда-то служило складом муки и сахара кондитерской фабрики «Большевик». Сегодня здесь представлена коллекция шедевров Валентина Серова, Константина Коровина, Бориса Кустодиева, Петра Кончаловского и многих других.

Купить билет

Москва, Ленинградский проспект,
дом 15, стр.11

  • На метро
  • На машине
  • На общественном транспорте
  • На метро

    От станции метро «Белорусская» радиальная (15-20 мин.): Выйдя из метро, поверните дважды направо и войдите в здание Белорусского вокзала (4-й подъезд, переход к Ленинградскому проспекту и кассам электропоездов). Пройдите по подземному переходу, а затем идите вдоль Ленинградского проспекта в сторону из центра. Дойдя до дома 15, стр. 1 на Ленинградском проспекте, сверните налево на территорию БЦ «Большевик», пройдите мимо «Венского цеха» и продолжайте путь вдоль строения 18. Справа вы увидите металлическое 4-х этажное здание Музея русского импрессионизма.

  • На машине

    Автомобилистам мы рекомендуем ввести в навигаторе адрес здания напротив въезда на территорию БЦ «Большевик» — ул. Скаковая, дом 24. Вдоль дороги по улице Скаковая есть городская парковка. В субботу и воскресенье по билету в Музей русского импрессионизма доступна бесплатная парковка по адресу Ленинградский проспект, владение 15, строение 2. Заезд со стороны улицы Скаковая, 24.

  • На общественном транспорте

    От станции метро «Маяковская» (более 20 мин.): Выйдите из метро на улицу 1-я Тверская-Ямская, пройдите к остановке наземного транспорта «Метро Маяковская». Далее на автобусах № М1, 101 или 904 проследуйте до остановки наземного транспорта «Улица Правды». Выйдя из автобуса, спуститесь в подземный переход через Ленинградский проспект. Дойдите до дома 15, стр. 1 на Ленинградском проспекте, сверните налево на территорию БЦ «Большевик», пройдите мимо «Венского цеха» и продолжайте путь вдоль строения 18. Справа вы увидите металлическое 4-х этажное здание Музея русского импрессионизма.